|
|
（以下珍贵电影资料可能有错别字和标点符号没有校对准确，请读者理解）
如说16mm摄影机多少还有一种不得不为的因素在,那么即兴表演则完全是将卡萨维与其他导演区别开来的根本特征。
这一切都肇始于影子1。
当初卡萨维兹开设了一个表演培训班一一在那个时代,这也算是一种潮流字,他设计了一个基本的剧情:一个混血女孩和一全白人青年发生了关系。
然后他开始让演员们发挥想象,即兴地展开一些行为、举止根据演员的发挥,他逐渐修正心目中的角色,当一个比较完整的结构出现,会有一个剧本出来,然后便是新的一轮轮即兴创作,直到演员本身通过这一过程与角色融为一体,这个时候,这个角色的自发性是最强的,演员不再需要更多的指导,因为这本来就是他的创造。
或许这会让人想起王家卫,但王氏的磨依然是他本人主控电影的一切,而卡萨维兹是完全开放的,更重要的是,和他合作的演员在一开始可都是寂寂无名的。
诚如他所言: 我愿意和无任何专长的人制作电影,我们能够共同创造些东西。
这种共同创造的 气场 是导演最为独树一帜的地方。
在卡萨维兹的电影那里,演员没有绷紧神经的两分钟,演员甚至不会知道什么时候开始拍,也不会知道什么时候结束。
显然,这种方式的一大好处是容易建立起稳定的团队,他们会越来越熟悉,演员也会越来越自如。
现在我们拍一场自杀的戏,卡萨维兹只需说这样的活话,然后用摄影机追逐演员的动作和表情就行了他讨厌说停,除非一段灵感中断了。
同时,你也很难在他的电影里找到独立电影标志性的长镜头,因为即兴的东西来去如风,即便某个镜头真挺长的,也会因为镜头内的过于丰富和激烈的 运动 而不被注意,比如权势下的女人|布发狂的部分,镜头的剪切是频繁的,稍长一点的段落也被 人物 弯张的肢体与声嘶力竭的 嚎叫 填充着。
而卡萨维兹的天赋则在于,他总能让摄影机抓住那即兴的矚间。 |
|
发表于 2022-1-26 18:59:06